Olandese di nascita, ZEDZ è uno dei pionieri del writing e del writing 3D in Euorpa: Il suo primo graffito l’ha fatto a Leiden, sua città natale, all’età di 14 anni, nel giorno del suo compleanno. Laureato alla Gerrit Rietveld Art Academy di Amsterdam nel 1998, da allora si è distinto per la ricerca sulla forma ed il design nello spazio urbano sviluppando opere atemporali che fondono tipografia e architettura. Zedz progetta come un designer e possiede la manualità di un artigiano; le sue opere coniugano la cultura dei graffiti con un linguaggio più alto, la tecnica dello spray con la tecnologia del design vettoriale, e restituiscono spazialità ad un codice visivo – la lettera – nato su un piano bidimensionale. La produzione di Zedz è eclettica e comprende tele, serigrafie, stampe, sculture in legno, sculture in carta fustellata e grandi installazioni temporanee negli spazi urbani.

Jacopo Ceccarelli, aka 2501 pratica il writng dall’età di 14 anni con i moniker di Never e Robot Inc. A 20 anni si trasferisce a São Paulo in Brasile per insegnare pittura ai bambini delle baraccopoli ed entra in contatto con l’estetica sudamericana, affinando il suo approccio alla pittura. Rientrato a Milano nel 2004 si dedica al web-design e alla motion graphic e studia montaggio cinematografico.Dal 2007, con lo pseudonimo di 2501, ha avviato una consapevole carriera artistica nella quale alterna pittura murale, pittura su tela, scultura e videoarte in una sperimentazione continua. L'identità dei suoi lavori è sospesa tra una visione mistica e spirituale – con radici nelle filosofie orientali – ed una dimensione emotiva, più istintiva. La sua arte è un combinato di gesto performativo e casualità: un’alternanza che mantiene la sua estetica in equilibrio tra pulizia formale e caos, nella realizzazione di esperienze, percorsi e figure immaginarie. Nelle sue opere, linee, forme e movimento – caratterizzate da una dominante di bianco e nero – si compongono liberamente in un dialogo tra pieni e vuoti solo a volte lascia spazio ad una predominanza di oscurità, come quando lavora alla serie “la macchina”.
Il suo lavoro site specific e più socialmente impegnato è in dialogo costante con la topografia urbana ed ha ottenuto riconoscimento in numerosi festival d'arte pubblica come O.BRA, Living Walls, ALTrove, Art United Us, Artmossphere Biennale, Walk & Talk, Wabash Arts Corridor, Outdoor, Mural, Traffic Design e Painted the Desert Project.

Testimonial d’eccezione dell’arte contemporanea islamica, sposa l’immediatezza dei graffiti occidentali con la poesia e la sinuosità della calligrafia araba. Dipinge lettere, colore e movimento. Usa consapevolmente la sua arte come strumento di espressione politica. La sua poetica costruisce ponti tra le culture di tutto il mondo in cui ha portato il suo messaggio. Nato a Le Chesney, alla periferia di Parigi, da genitori tunisini, EL SEED ha realizzato il suo primo grande murale un anno dopo l'inizio della rivoluzione tunisina, nella città di Kairouan. Il suo lavoro è presente in molte parti del mondo ed è particolarmente apprezzato negli Emirati Arabi: ad Abu Dhabi ha dipinto il Municipality Building ed ha realizzato a Dubai una grande scultura al Nad Al Sheba district. Nel 2013 ha collaborato con Luis Vuitton alla realizzazione di capi di moda e di accessori.
Suoi importanti interventi site-specific su larga scala includono L'Institut du Monde Arabe a Parigi; le Favelas di Rio de Janeiro; la DMZ tra la Corea del Nord e la Corea del Sud; i bassifondi di Cape Town; e il cuore del quartiere dei netturbini del Cairo. Nel 2017 ha vinto il Premio Sharjah dell'UNESCO per la cultura araba.